有媒體報道，被譽為詩歌第一刊的《詩刊》，其副主編霍俊明在朋友圈發(fā)布“告詩人”聲明，對AI詩歌投稿發(fā)出警告。無獨有偶，創(chuàng)刊20年的詩歌刊物《青春詩刊》也在官方微信號發(fā)文《那些用AI寫作投稿的人，你要點X臉吧！》，怒斥用AI寫作的投稿者，并表示將建立黑名單機制。

AI寫詩與人類寫詩，孰優(yōu)孰劣？筆者分別將這個問題拋向了一位詩人朋友和Deepseek。

詩人的回答很簡潔，也很自信：AI寫詩，將像上漲的海平面，把人類逼到一個個藝術(shù)的孤島上，只有在山頂上的人才能活下來。

Deepseek的回答，則十分周全：AI寫詩與人類詩人的創(chuàng)作在多個維度上存在顯著的差異，兩者各有優(yōu)劣，無法簡單斷言孰優(yōu)孰劣。AI的優(yōu)勢在于數(shù)據(jù)驅(qū)動，通過學習海量詩歌文本，能快速模仿不同風格，甚至進行融合跨時代、跨文化的表達，并能生成反常規(guī)的詞匯組合，打破語法慣例，帶來意外的新鮮感，幾分鐘內(nèi)生成數(shù)百首詩歌的速度將遠超過人類速度。而高質(zhì)量的人類創(chuàng)作的優(yōu)勢在于有著明確的情感動機和精準的語言控制力，其情感“在場”性、對文化背景的深切把握是無法經(jīng)歷生老病死、愛恨別離的AI無法比擬的。

詩歌，是語言的暴動，也是情感的煉金術(shù)，考驗的是詩人的想象力、意境、思想深度和文字表達，承載著文明的集體記憶與個體覺醒，甚至在極權(quán)社會中成為抵抗的工具——“玫瑰是紅的，紫羅蘭是藍的，糖是甜的，你也是”，辛波絲卡的詩從日常生活中汲取喜悅，打通了私人化表達的空間；“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”，顧城的詩不僅抒發(fā)了一代人的心聲，也寄托了一代人的理想與志向；“我本可以忍受黑暗，如果我不曾見過太陽”，狄金森的詩句道盡欲望與存在的悖論……最優(yōu)秀的詩歌能把個體瞬間的震顫，無論是愛、孤獨、絕望、狂喜，都提煉成跨越時空的普遍經(jīng)驗，而目前的AI詩作，即便乍一看像模像樣，但都只是規(guī)則下文字的游戲。

真正的藝術(shù)創(chuàng)作，不是集大成而是擇優(yōu)，是從0到1，從無到有。隨著AI不斷的進化，我們也許會看到，大多數(shù)詩人都將敗給AI，因為AI有比一般人強大得多的數(shù)據(jù)庫和算力。但這兩者，也永遠無法涵蓋有創(chuàng)造力的詩人包括藝術(shù)家的“下一個”作品。而所謂“下一個”作品，就是人類還沒有寫出來的“杰作”。只有等“下一個”作品出現(xiàn)之后，才會進入AI數(shù)據(jù)庫和算力。換句話說，看似新穎的AI詩歌，本質(zhì)只是語料的重新排列，永遠無法追問“為何寫詩”，其創(chuàng)作永遠在人類設(shè)定的框架內(nèi)，也無法主動打破規(guī)則。這就是AI可以打敗大多數(shù)平庸，卻無法打敗有創(chuàng)造力的藝術(shù)家的原因。